Nouveau paragraphe
Enseignants du programme
Stéfania Maio. Après avoir obtenu son diplôme de piano avec les meilleures notes du Conservatoire Vibo Valentia, elle a étudié la composition et suivi des cours de direction de chœur à l'Institut pontifical de musique sacrée de Rome. Il fonde et dirige une chorale d'enfants pendant plusieurs années. Elle a suivi des cours avancés de piano et s'est produite comme soliste et dans des ensembles de chambre dans diverses salles en Italie et à l'étranger.
Installée à Turin, après avoir suivi avec ses enfants les cours de violoncelle et de violon Suzuki dispensés par Antonio Mosca et Lee Robert, elle entreprend sa formation d'enseignante, obtenant d'abord le diplôme CML avec Elena Enrico, puis quatre niveaux de piano Suzuki avec le la pianiste et concertiste Lola Tavor et enfin le cinquième niveau à Cambridge sous la direction de Jenny Macmillan.
Il a enseigné pendant 14 ans à la Suzuki Talent Center Academy de Turin où il a collaboré à la création de divers concerts dans des salles importantes de la ville (Auditorium Rai, Lingotto, Teatro Regio, Conservatoire...), au "Parco della musica". à Rome etc.
Elle a enseigné à la « 14e Convention mondiale de la méthode Suzuki » tenue à Turin en 2006 et à la 2e Conférence nationale Suzuki à Cuneo en 2016. Elle a également été récemment identifiée comme enseignante active à la 11e Convention européenne des enfants Suzuki qui s'est tenue à Cuneo en juillet 2022. .
Ses élèves ont remporté plusieurs concours de piano, se classant également parmi les grands gagnants de leur catégorie et se sont produits dans des émissions de télévision de la RAI telles que "Il Gran concerto" et "Melevisione".
Pendant plusieurs années, il organise des événements musicaux, en collaboration avec des œuvres caritatives, et des marathons de piano comme "Pianofortissimo". Elle est professeur de piano à la branche musicale de l'IC P. Gobetti de Rivoli et occupe le poste de présidente et directrice pédagogique du Musicalcentro Suzuki Talent Education.
Fulvia Corazza. Il a commencé ses études avec le professeur Lee Robert au « G. Verdi” de Turin, puis diplômé en alto au Conservatoire “A.Vivaldi” d'Alexandrie sous la direction du prof. Bruno Boano. Son activité d'enseignant débute en 1985 à l'école Suzuki Talent Center de Turin, où il travaille pendant douze ans. Depuis 2014, il est professeur d'alto Suzuki pleinement qualifié après avoir atteint le 5ème niveau au Suzuki Forbound danois à Copenhague sous la direction d'Ilona Télmanji. Il est professeur de violon et d'alto depuis 2011 au Gallarate International Workshop. Elle a été la représentante de Viola au Congrès des Écoles Suzuki Italiennes tenu à Cuneo en novembre 2016, aux célébrations à Barcelone pour les 20 ans de la Méthode en Espagne en juillet 2016, au Cours de Graduation et au Concert organisés par l'Institut Italien Suzuki au année 2015 au Teatro Alfieri d'Asti et au séminaire international organisé par l'Association CesMI de Viterbo en décembre 2017. Elle collabore activement aux cours de la « Con Calore Viola Academy » à Anvers (BG) et a été professeur invitée de l'Académie finlandaise. Atelier de l'Association Suzuki à Turku (Finlande). De 19991 à 1997, il a travaillé à l'école CDM de Milan et de 1997 à 1999 au Hinhead Music Center (Surrey, Royaume-Uni). Depuis 1999, il est professeur de violon et d'alto à la Fondation de l'Institut Musical « MI Viglino » d'Aoste, où il dirige l'orchestre depuis quelques années et enseigne la musique de chambre. Elle est la directrice artistique du Musicalcentro Suzuki Talent Education.
Lucille Brasola. il fait ses premiers pas dans le monde de la musique à l'âge de sept ans, en jouant du piano puis de l'alto, diplômé en 2013 du Conservatoire A. Pedrollo (Vicence) avec D. Zaltron. Il étudie pendant deux ans à la A.Bruckner Privatuniversität (Autriche) avec P. Katanic et suit les masterclasses et cours du maestro B. Giuranna à la Fondation Paolo Grassi (lauréat d'un prix d'études), à l'Accademia Chigiana de Sienne et à la W .Académie Stauffer de Crémone, participant aux concerts de chambre de fin d'année au Théâtre Ponchielli. Il a également suivi les Masterclasses et leçons de C. Schiller, S.Briatore, T.Riebl, L.Ranieri, A.Zemstov, U.Ulijona et D.Rossi.
En tant que chambriste, elle s'est produite en direct sur BBC radio 3 dans le programme « In Tune » et a participé à une série de concerts de chambre au Festival Anghiari, dont une interprétation de l'Octuor de Chostakovitch avec le Quatuor Allegri. Il a participé au Festival de musique de chambre Aurora en Suède.
Elle a collaboré à divers projets d'orchestre de chambre, notamment à la « Bottega Tartiniana » avec P. Toso et à la Società del Quartetto di Vicenza avec L.Spierer, soutien historique du Berliner Philharmoniker, remportant la bourse Fatima Terzo Bernardi. Lucilla a été sélectionnée pour faire partie de l'orchestre Southbank Sinfonia (Londres), avec lequel, en plus de la saison symphonique, elle s'est produite lors de séances de formation côte à côte avec l'Academy of St. Martin in the Fields et avec des membres du Royal Opera House Orchestra, qui soutient des concerts dans des lieux prestigieux à Londres et au Royaume-Uni, notamment au Barbican Centre et à l'Opéra de Glyndebourne.
Il a joué avec l'Institut International des Orchestres d'Attergau sous le patronage du Wiener Philharmoniker, de l'Orchestre du Teatro Olimpico de Vicence, de l'Orchestre de Padoue et de Vénétie, de l'Ensemble de l'Orchestre de Chambre de Mantoue (Festival de Musique de Chambre de Mantoue), de l'Orchestre de Brescia et de Bergame. Piano Festival Orchestra, l'Orchestre Leonore de la Fondation Pistoiese Pro Musica, le « Colibrì Ensemble » de Pescara, l'Orchestre Filrmonica de Turin, l'orchestre des I Pomeriggi Musicali de Milan et l'Orchestre Philharmonique du Teatro Regio de Turin.
Dans le domaine de l'enseignement, Lucilla a obtenu un diplôme de deuxième niveau pour enseigner le violon Suzuki et poursuit sa formation avec la formatrice d'enseignants Liana Mosca, elle a suivi le cours de Laboratoire de Musique pour Enfants dispensé par Elena Enrico et a fréquenté le Centre d'Études d'Enseignement Musical Roberto. Goitre d'Avigliana. Il a collaboré avec de nombreuses écoles maternelles et primaires publiques et institutions actives dans la région de Turin, en dirigeant des ateliers de musique.
Silvia Musso. Après avoir obtenu son diplôme de harpe moderne au Conservatoire G.Verdi de Milan et se perfectionné auprès de Cathérine Michel, Pierre Jamet et Judith Liber, elle se spécialise auprès du professeur Mara Galassi dans l'étude des harpes historiques et dans la pratique de l'interprétation de la Renaissance et Répertoire baroque interprété sur instruments originaux. Parallèlement, il obtient un diplôme en lettres modernes avec une thèse sur les bandes sonores et les musiques de films.
Il exerce son activité de concertiste en tant que soliste et dans divers ensembles de chambre et d'orchestre.
Il a collaboré avec de prestigieux groupes de musique ancienne dont Accademia Bizantina (Dir. O. Dantone), La Venexiana (Dir. C. Cavina), Cremona Antiqua (Dir. A. Greco) Capella de Ministrers (Dir. G. Magraner), Cappella. Santa Maria degli Angiolini (Dir. G. Lastraioli), Die Kleine Kantorei (Berne), et a travaillé, comme première harpe, avec l'Orchestre Stabile di Como, l'Orchestre Stabile di Bergamo Gaetano Donizzetti, l'Orchestre Symphonique de Lecco, le Carlo Coccia Orchestre Symphonique de Novare. Depuis 1999, il collabore régulièrement avec la chorale Cantosospeso (Dir. M. Lutero) et participe à leurs tournées au Kenya (2004) et en Croatie (2011), en assimilant l'intention ethnomusicologique de mettre en lumière les musiques oubliées du monde. .
Elle a participé à plusieurs festivals nationaux et internationaux et s'est produite dans de nombreux théâtres et salles de concert italiens et européens, dont le Konzerthaus Liederhalle (Stuttgart), l'Opéra Royale de Versailles (Festival de Versailles), le Festival de musique ancienne et baroque de l'Abbaye de Saint -Michel-en-Thiérache, Festival de Musique Sacrée de Maastricht, Festival de Musique Grandezze & Meraviglie Estense (Modène - Galerie Estense, Villa Sorra), Festival Monteverdi (Théâtre Ponchielli de Crémone), Saison de concerts de la Ville de Mondovì et de l'Academia Montis Regalis, Festival Toscan de Musique ancienne, Revue Harmonie à Valcerrina, Soirées Musicales (Milan), Teatro Comunale di Modena, Teatro Coccia (Novara), Sala Verdi (Milan), Palazzina Liberty (Milan), Teatro Donizzetti (Bergame), Théâtre Municipal (Casale Monferrato).
Il a toujours combiné son activité de concertiste avec une activité d'enseignement. Elle est professeur de harpe dans diverses écoles de musique, dont la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado de Milan et la Fondation Piseri de Brugherio, et a collaboré à des projets de séminaires avec des étudiants des Conservatoires de Lausanne, Modène et Mantoue. Elle s'est spécialisée dans l'enseignement de la musique pour la petite enfance et a obtenu le diplôme pour enseigner la harpe avec la méthode Suzuki.
Walter Gatti. Il est diplômé dans les disciplines musicales dans les spécialisations de clavecin sous la direction d'Andrea Coen et Francesca Lanfranco, d'orgue et de composition pour orgue sous la direction de Massimo Nosetti et de musique chorale et direction chorale avec Sergio Pasteris aux Conservatoires « Antonio Vivaldi » d'Alexandrie. et « Giuseppe Verdi » de Turin. Sous la direction de Paolo Tonini Bossi, il a également obtenu un diplôme de spécialisation de deuxième niveau en musique chorale et direction chorale au Conservatoire « Giuseppe Verdi » de Turin. Il a également étudié la direction chorale avec Sebastian Korn et Dario Tabbia et la composition avec Riccardo Piacentini. Il se spécialise en orgue auprès de Letizia Romiti, Reinhard Jaud, Enzo Corti, Christopher Kent, Jean-Claude Zehnder, Rèné Saorgin.
Diplôme de mérite à la VIe édition du Tournoi International de Musique, section d'orgue et prix spécial d'interprétation "Paola Bernardi" au IVe Concours d'interprétation de clavecin "Gianni Gambi" à Pesaro. Depuis 1988, il exerce une activité régulière de concert en tant que soliste et comme soliste. accompagnateur de chœurs, solistes et orchestres en Autriche, République tchèque, France, Allemagne, Pologne, Espagne, Suisse et Italie, jouant dans des festivals importants et sur des plateformes prestigieuses : Vienne, Église luthérienne ; Prague, Festival international d'orgue Sv. Jakuba; Łódź, Festival International 1996 et 1998 ; Sandomierz, Festival International ; Tarnobrzeg, Festival International ; Alpe d'Huez – Notre-Dame des Neiges ; Belfort - Festival International de Musique Universitaire ; Strasbourg – Saint-Thomas et la Cathédrale ; Aups - Les concerts de Saint-Pancrace; Rouen - St-Maclou ; Saint-Raphaël, - Notre-Dame de la Garde ; Valence – Temple de Saint-Ruf ; Gap - Cathédrale ; Embrun, Cathédrale ; Colmar - Cathédrale ; Le Havre – Cathédrale ; Festival Mozart de France Saou chante Mozart ; Ciudad Rodrigo – Cathédrale ; El Barco de Avila; Moutier – Sainte-Germaine ; Schweizer Orgelfestival et Wettbewerb; Porrentruy - Aula des Jésuites ; Thoune - Chapelle Romande ; La Chaux-de-Fonds-Grand Temple ; Zurich – Église Zwingli ; St.Moritz Dorfkirche Walldorf - Begegnungen mit Italien 1994; Bamberg - Auditorium universitaire et Kaiserdom ; Ringethaler Orgelsommer; Weimar – Église municipale ; Lübeck – Marienkirche « Festival européen de Buxtehude » ; Cathédrale de Lübeck ; l'église Marienkirche de Reutlingen ; Orgue Lecco octobre ; les concerts du Nouvel An à Trieste ; Revue internationale d'organes de la province d'Alexandrie; Ville d'art portes ouvertes, exposition de la Province de Turin ; Varese, Vêpres chez S. Massimiliano à Kolbe ; Gênes, les Concerts de San Torpete ; Organalia………, événement de la Province de Turin De 1991 à 2001, il a été observateur et délégué italien à la Conférence Européenne de Musique Évangélique (CEMEP) pour laquelle il a également réalisé des activités d'organisation et de concert.
En 1992, il assure la direction artistique de la "Revue de Printemps" de la Communauté de Montagne du Val Pellice pour la valorisation du patrimoine de facture d'orgues de la vallée elle-même. En 1995, il occupe le poste d'organiste titulaire de l'église protestante de Reconvilier. Chaindon dans le Jura bernois (Suisse). Il a été organiste de 1988 à 2002 à l'église vaudoise de Luserna S.Giovanni. De 2006 à 2010, il a également occupé le poste d'organiste titulaire au Temple vaudois de Torre Pellice. Il est actuellement propriétaire de l'orgue du Temple Valdese du Corso Vittorio Emanule II à Turin et responsable de la musique dans la même institution. Compositeur de musique pour chœur, orgue, clavecin, piano et autres ensembles divers ; Ses œuvres ont été publiées en Italie (par Musica Practica, Turin), en Allemagne (par Andreas Goldbach, St. Ingbert) et en Suisse, pour le compte des Editions Schola Cantorum, Fléurier.
Il est également attentif à l'aspect pédagogique, pour lequel, outre ses apports personnels, il se consacre à certains travaux de traduction de méthodes étrangères. L'Université de Bamberg, en Allemagne, lui a commandé une fantaisie pour orgue et orchestre sur "Veni Creator Spiritus" en 2005 et un "Stabat Mater" en 2007. Pour l'ensemble "Musici Errantes", il a mis en musique sur commande le conte de fées "Lo stralisco" de Roberto Piumini. Depuis 1991, il dirige le "Gruppo Musica", depuis 2003 le "Groupe vocal et instrumental Ferruccio Rivoir" et actuellement l'Ensemble MusicAstratta, ouvert au panorama musical plus large avec lequel il exerce une activité normale de concert en Suisse, en France et en Italie et a fait enregistrements pour la RAI (rubrique « Protestantisme ») et un enregistrement CD pour le compte de « l'Ensemble Poliphonique en Provence » lors du 2ème Festival de la Sainte Baume (Marseille 1997).
Depuis 2010, il est directeur du Chœur Vaudois historique de Turin. Il a collaboré, comme organiste et compositeur, avec l'orchestre et le chœur de l'Université de Bamberg en Allemagne, comme organiste et directeur avec le chœur et l'orchestre "Adoramus" de Londres, avec le chœur "Roberto Goitre" et le Resonare de Turin. Il collabore également avec le Teatro Regio de Turin et avec la RAI. Il est le fondateur et directeur de l'Ensemble Ars Abstracta, composé de jeunes musiciens du Piémont, en harmonie avec l'engagement de valoriser les ressources locales et d'offrir des expériences de formation aux jeunes musiciens. talents émergents. Il enseigne actuellement l'orgue, la composition pour orgue et le clavecin au Civico Istituto Musicale « Arcangelo Corelli » de Pinerolo et l'orgue, la théorie et le solfège à l'École Intercommunale de Musique Val Pellice de Luserna S.Giovanni, dans la province de Turin.
Il enseigne l'orgue, la direction de chœur et la composition chorale à l'École diocésaine de musique sacrée de Pinerolo (TO) et dans les cours organisés par le 1er district de l'Église évangélique vaudoise. En 2010, l'Académie d'orgue de Pinerolo a été créée et a été nommée directrice. Il a été directeur artistique des "Jeux d'Orgues" la saison d'orgue de Val Pellice et de "Stylus Phantasticus" la saison d'orgue de Valle Susa. Depuis 2010, il est directeur de l'Académie d'Orgue Pinerolese.
Martine Anselmo. Née à Pinerolo, elle fréquente l'école « G. Verdi” à Turin où il obtient son diplôme de violon sous la direction de Maestro Edoardo Oddone avec un diplôme de trois ans. Il a ensuite obtenu son diplôme
niveau académique II en alto obtenant les notes maximales, au même Conservatoire ci-dessous
sous la direction du Maestro Mauro Righini.
Grâce au soutien de la bourse pluriannuelle de l'Association De Sono pour la Musique, il se spécialise à la Hochschule für Musik de Bâle sous la direction de Maestro Geneviève Strosser, obtenant le diplôme de Master of Arts in Musikalischer Performance.
Durant ses années d'études il explore le répertoire de chambre dans de nombreuses Masterclass avec le Trio Debussy, Marian Mika, Ferenc Rados, et pour le répertoire de viole, solo et orchestre, il se perfectionne avec Bruno Giuranna, Ula Ulijona, Simone Briatore, Maria Wolff, Armando Barilli, Enrico Carraro.
De nombreuses participations dans diverses formations orchestrales nationales et internationales qui l'ont amenée à se produire en Espagne, Autriche, Suisse, France, Israël, Chine et Japon.
Il collabore avec quelques excellences piémontaises telles que l'Orchestre Philharmonique de Turin, l'Orchestre « Master dei Talenti » de la Fondation CRT, l'Orchestre Archi de l'Association De Sono.
Finaliste de nombreux concours et lauréate de diverses auditions, elle a collaboré avec certaines des principales entités italiennes dont l'Orchestre I Pomeriggi Musicali, l'Orchestre Philharmonique du Teatro Comunale de Bologne, l'Orchestre de Chambre de Mantoue, l'Orchestre du Teatro Regio de Turin, le Filarmonica Teatro Regio Torino, l'Orchestre Symphonique National Rai, l'Académie Nationale de Santa Cecilia de Rome, dirigés par des noms du calibre de Juraj Valcuha, James Conlon, Pablo Heras Casado, Daniele Gatti, Michael Tilson Thomas, Jurij Temirkanov, Semyon Bychkov, Marin Alsop, Kirill Petrenko.
De 2016 à aujourd’hui, il assume le rôle de tuteur pour les cours de musique de chambre du « G. Verdi” de Turin, en collaboration avec les Maestros Claudia Ravetto et Manuel Zigante.
Depuis 2017, il collabore aux projets du groupe musical Architorti.
Depuis des années active dans le domaine de l’enseignement du violon et de l’alto, elle est professeur certifié Suzuki de niveau I.
Son profond intérêt pour la musique de chambre l'amène également à se produire dans divers ensembles.
musique de chambre pour de nombreuses saisons et événements italiens tels que les Centres Historiques en Musique des Abruzzes, les concerts de chambre de l'Association De Sono, Polincontri Classica à l'École Polytechnique de Turin,
Primavera Musicale à l'Eridano, le Festival de Musique de Chambre de Mantoue, Mozart Nacht und Tag à Turin, le festival d'été de Turin « Cordes Pizzicate – Instruments Insolites », MiTo Settembre Musica,
l'Union Musicale. Elle est également la fondatrice du Duo Énchorda avec le guitariste Silvio D'Amore.
Giuseppe Massaria, né à Rome en 1994, s'installe à Turin où, à l'âge de 5 ans, il commence ses études sous la direction du Maestro Antonio Mosca au Suzuki Talent Center de Turin. Dès l'âge de six ans, il participe à de nombreuses tournées en Italie. et à l'étranger avec le Suzuki Orchestra. Il poursuit ses études à l'école « G. Verdi" à Turin sous la direction du Maestro Dario Destefano et a obtenu les meilleures notes en 2013. À la prestigieuse Hochschule der Künste de Berne, il a étudié avec le Maestro Antonio Meneses, obtenant le Master Performance en 2015, et en 2016 le Cas sous la direction de Mo David Egger. Il a participé à divers ensembles de chambre avec lesquels il s'est produit dans de nombreuses salles à Berne, en Italie et au Vatican. Il a joué en soliste le concert de « Haydn in D » avec un ensemble de musiciens de la Bern Hochschule. Parmi les nombreuses collaborations, citons celles avec MiTo Settembre musica, "Polinecotri Classica" de Turin, "Unione Musicale" et "Concertante" de Turin. Il remporte des concours comme le "Rovere d'oro" de S. Bartolomeo a Mare (. premier prix dans la catégorie musique de chambre) et le prix Pugnani 2012, où il a également remporté le prix spécial en tant que soliste. Avec le quatuor Alke, il a remporté le premier prix général 2015-19 du 32e Concours européen de musique de la ville de Moncalieri. Il collabore régulièrement avec l'Orchestre du Teatro Regio de Turin, l'Orchestre Philharmonique de Turin, l'orchestre du Teatro La Fenice de Venise, avec lequel il a eu l'occasion de jouer avec de grands chefs et solistes tels que les Maestros Gianandrea Noseda, Nicola Luisotti, Alexander Mayer, Jan Latham-Koenig, Fabio Luisi, Daniele Rustioni, pour n'en citer que quelques-uns.
En 2022, il remporte le concours de violoncelle à cordes au Teatro La Fenice de Venise et en 2023, il remporte le concours de violoncelle au Teatro Regio de Turin.
Stefano Arato, né en 1993, a abordé la musique en étudiant le piano puis s'est consacré à l'accordéon, devenant d'abord l'élève du Maestro Agagliate puis du Maestro Pitzianti. En 2014, il a été admis au « G. Verdi” à Milan, où il a obtenu, avec toutes les notes et mentions, le Diplôme Niveau I (2018) et le Master Niveau II (2021) en accordéon dans la classe de Maestro Scappini. Il a participé à des séminaires et masterclasses avec Giorgio Dellarole et Yeugeniya Cherkazova.
L'activité de concert comprend la participation aux premières représentations des opéras de chambre Ghismonda et Tancredi et Davide et Gionata du compositeur turinois Marco Emanuele et, en collaboration avec le Conservatoire d'Alexandrie, aux premières représentations italiennes des opéras Le Grand Houdini et Euridice. Il a collaboré et collabore occasionnellement avec divers ensembles musicaux dont El gato quintet, Orchestra della Centrale, Contrametric Ensemble, Mishkalè. Il a collaboré avec La Fabbrica Dei Suoni dans le cadre du Projet Diderot de la Fondation CRT, en participant à des tournées de cours de concerts dans le Piémont et le Val d'Aoste.
Il est le fondateur du nouveau projet d'édition Rescribens, une réalité qui repropose des compositions du domaine classique à travers des arrangements ad hoc pour des ensembles dont l'accordéon. Ces adaptations ont valu au Duo Rescribens la première place au Concours International d'Accordéon de la Fête de l'Accordéon.
Il est actuellement professeur d'accordéon à la Scuola Popolare di Musica (Turin), à l'Association Musica in Cerchio (Turin) et au Centre de Formation Musicale (Turin). Il a suivi la formation Suzuki Accordion Project à l'Association culturelle Suzuki Asti et le Master en accordéon numérique au Conservatoire G. Verdi de Milan.
Riccardo Conti aborde l'étude de la batterie avec le Maestro Gianpaolo Petrini. En 2013, il obtient son diplôme en "Batterie et Percussions Jazz" au Conservatoire G.Verdi de Turin sous la direction du Maestro Enzo Zirilli. Parallèlement, il poursuit son étude du Jazz Vibraphone, en se spécialisant auprès du Maestro Andrea Dulbecco. Toujours au Conservatoire G.Verdi de Turin, il obtient son diplôme en "Composition Jazz" en écrivant une Suite Jazz pour octuor intitulée "La Rosa dei Venti". Il étudie la percussion classique avec le Maestro Riccardo Balbinutti et participe à des masterclasses internationales, dont celles de la Juilliard School, de Mike Mainieri et de l'International Jazzwerkstatt de Saarwellingen (DE). Il collabore avec l'orchestre de musique classique, jazz et moderne "Orchestrabile" dirigé par le maestro. Andrea Damiano Cotti. Il collabore avec le guitariste Matteo De Feo et enregistre de nombreux titres de son album solo "The Trace". Il se produit avec quelques groupes de jazz, dont le duo avec le trompettiste Igor Vigna, le "Crevacuore Quartet", le "Brillante Jazz Quartet", "Marco Tardito Eleven" et le duo "Vibes and Voice" avec la chanteuse Caterina Accorsi. Avec ceux-ci, il participe à des événements tels que "Valenza Jazz", "Novara Jazz Festival" et "Torino Jazz Festival". Il collabore avec le groupe "Accordi Disaccordi", en enregistrant un morceau de leur album "Decanter". En 2018, il est sélectionné comme vibraphoniste par l'Orchestre Italiana Jazz dei Conservatori dirigé par Maestro Pino Jodige, avec lequel il participe à de nombreux festivals de jazz italiens. en collaboration avec Tino Tracanna, Alex Sipiagin, Fabrizio Bosso et Mario Biondi. En 2015, il commence à enseigner dans de nombreuses associations musicales de la région turinoise.
En octobre 2016, il suit une masterclass avec le vibraphoniste et fondateur de Steps Ahaed Mike Mainieri. En 2017, il commence la collaboration avec le clarinettiste/saxophoniste Marco Tardito, avec qui il enregistre l'album "Howl seul avec le vibraphone". dans certaines villes européennes, notamment à Munich, Vienne, Prague et Berlin, où en plus de son activité de musicien de rue, il a l'occasion de jouer avec de nombreux musiciens de jazz locaux. En août 2017 et 2018, il a suivi des séminaires au Jazzwerkstatt de Saarwellingen. , Allemagne, où il a suivi des cours auprès du vibraphoniste et batteur Jim Hart. En 2019 également, il a obtenu son diplôme de composition et d'arrangement de jazz au Conservatoire G.Verdi de Turin, jouant une composition originale arrangée pour octet de jazz intitulée "La Rosa Dei Venti He". collabore régulièrement avec le groupe "Accordi Disaccordi" et avec la chanteuse Caterina Accorsi. En août 2020, il collabore avec le guitariste turinois Luigi Tessarollo, avec qui il se produit dans la prestigieuse Villa Grazia de Pino Torinese. En octobre de la même année, il fait ses débuts. avec ses compositions originales au Jazz Club Torino, tandis qu'en décembre il obtient son premier emploi comme professeur suppléant d'éducation musicale au lycée "Parri-Vian".